ความตึงเครียด เป็นพลังที่รุนแรงที่ผสมผสานช่องโหว่ดิบเข้ากับขอบการเมืองที่ดุเดือด เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการแสดงเสียงอึกทึกครึกโครมของเธอและการแสดงที่เร้าใจศิลปินที่อยู่ในนิวยอร์กได้แกะสลักเส้นทางเอกพจน์จากวงจร DIY ใต้ดินของพอร์ตแลนด์เพื่อกลายเป็นเสียงต่อต้านในการเผชิญหน้ากับการกดขี่อย่างเป็นระบบ
การวาดด้วยแรงบันดาลใจที่หลากหลาย-จากความเจ็บป่วยเรื้อรังและสตรีนิยมไปจนถึงการจำหน่ายของทุนนิยมระยะสุดท้าย-เพลงฝีมือที่มีความรู้สึกทางอารมณ์เหมือนพวกเขาเต้นได้
ซิงเกิ้ลล่าสุดของเธอ“ Kill Intercourse” เป็นช่องทางที่ผสมผสานระหว่างความโกรธส่วนตัวและการวิจารณ์ทางสังคม แรงบันดาลใจจากขบวนการ 4B ของเกาหลีใต้และเขียนเพื่อตอบสนองต่อการย้อนกลับของสิทธิการสืบพันธุ์และ LGBTQ+ ในสหรัฐอเมริกาอย่างต่อเนื่องเส้นทางนี้เป็นมากกว่าแค่การประท้วงดนตรี – มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับอวัยวะภายใน
ด้วยการเต้นจังหวะและการจับกุมเนื้อเพลง“ Kill Intercourse” กลายเป็นอาวุธโซนิคต่อความรุนแรงของปรมาจารย์ในขณะที่ส่งเสียงให้กับผู้ที่มักจะเงียบ “ Rage อาจเป็นแรงจูงใจที่ทรงพลัง” ฟุ่มเฟือยบอกเรา “ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสังคมปราบปรามมันในทุกคนยกเว้นผู้ชายผิวขาวที่ถูกต้อง”
จากการเปิดรับโอเปร่าในช่วงต้น – ขอบคุณแม่ของเธอ – การแสดงศิลปะที่น่าตกใจในฉากกลางคืนของบรูคลินฟูลิสตี้ใช้ร่างกายเสียงและการปรากฏตัวเป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่อง ในการสัมภาษณ์ครั้งนี้เธอเปิดการเดินทางของเธอการต่อสู้เบื้องหลัง“ Kill Intercourse” และทำไมเพลงป๊อปอาจเป็นหนึ่งในแพลตฟอร์มที่ทรงพลังที่สุดสำหรับการปฏิวัติ
สิ่งแรกที่เราอยากรู้ – สำหรับคนที่ยังไม่รู้จักคุณ – คือวิธีที่คุณเริ่มต้นในฉากดนตรีใต้ดินของพอร์ตแลนด์ ความสัมพันธ์ของคุณในดนตรีเริ่มต้นอย่างไร?
แม่ของฉันเป็นนักร้องโอเปร่า ดนตรีเป็นความรักตลอดชีวิตสำหรับฉัน ความทรงจำที่เก่าแก่ที่สุดของฉันบางอย่างคือการได้เห็นการแสดงของเธอหรือคนอื่น ๆ และอยู่ในความกลัวในสิ่งที่ฉันเห็นและได้ยินและความงามและความรู้สึกของมัน ฉันเล่นเชลโลเป็นเด็กและเติบโตขึ้นมาได้ยินโอเปร่า/คลาสสิกมากมายผ่านเธอดังนั้นฉันจึงคิดว่าเพราะการเปิดรับเพลงทั้งหมด “ดนตรี” ถูกฝังอย่างประหลาดในใจของฉันในแบบที่ฉันไม่สามารถอธิบายได้ เมื่อฉันโตขึ้นฉันเริ่มพัฒนารสนิยมและความสนใจทางดนตรีของตัวเองและชอบที่จะกบฏกับแม่คลาสสิกของฉันฮ่า ๆ ฉันเริ่มฟังศิลปินและวงดนตรีฮิปฮอป เรียนกีตาร์สองสามครั้งสอนเปียโนตัวเองและในที่สุดก็เริ่มเขียนเพลงของตัวเอง ฉันขลุกอยู่ในโรงละครดนตรีและตัดสินใจว่ามันไม่ใช่สำหรับฉัน ฉันย้ายไปพอร์ตแลนด์เมื่อฉันอายุ 19 ปีด้วยความตั้งใจและเริ่มต้นที่ไมโครโฟนเปิดและอยู่ในวงดนตรีหลายวงกับเพื่อน ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มันเป็นเรื่องสนุก – สถานที่ที่เล่นได้ง่ายผู้คนมากมายมีพื้นที่ฝึกซ้อมชั้นใต้ดินในบ้านของพวกเขาและการสร้างวงดนตรีก็ง่าย พวกเราไม่มีใครพยายามที่จะมีชื่อเสียงหรือทำสิ่งอื่นนอกเหนือจากการทำดนตรีและเล่นรายการ แม้ว่าฉันจะยุ่งกับการต่อสู้กับความยากจนในวัยยี่สิบของฉัน แต่ฉันก็ไม่ได้ทำดนตรีมากเท่าที่ฉันต้องการจริงๆ
ทำไมคุณถึงตัดสินใจย้ายไปนิวยอร์กและหลายปีที่ผ่านมามีอิทธิพลต่ออาชีพการงานของคุณอย่างไร?
ฉันเกิดที่นี่กับน้องสาวของฉัน พ่อแม่ของฉันย้ายไปที่ฟลอริดาเมื่อฉันยังเด็กด้วยเหตุผลทางการเงินและครอบครัว ฉันมาที่นิวยอร์คทุกปีหรือสองปีเพื่อเยี่ยมครอบครัวและหลงใหลในเมืองเสมอ แรงจูงใจหลักของฉันในการเคลื่อนไหวคือความรักของนิวยอร์กและแค่อยากอยู่ในเมืองที่ใหญ่กว่าและเร็วกว่า ช่วงเวลานั้นถูกต้องในบางจุดและฉันมาในปี 2013
เมื่อฉันได้รับการตัดสิน – ซึ่งใช้เวลาสักครู่ทำงานร้านอาหารอึและคาเฟ่ – ฉันได้พบกับผู้หญิงคนอื่น ๆ และเริ่มวงโรงรถชื่อ Pony Farm เรามีเสียงสนุก ๆ ที่แปลกประหลาดที่สุดและกำลังทำงานกับดนตรีที่ยอดเยี่ยมมาก เราไปทัวร์นานหนึ่งเดือนและมีการแสดงที่ดี แต่พวกเขาทั้งคู่ย้ายไปยุโรปหลังจากทัวร์นั้นโดยไม่คาดคิด
ฉันหยุดพักจากดนตรีเนื่องจากความเหนื่อยหน่ายเล็กน้อยจากตอนจบของวงและทดลองกับศิลปะการแสดงและล้อเลียนส่วนใหญ่แสดงที่ Weird Bar มันน่าตื่นเต้นและสดชื่นสำหรับฉัน ฉันชอบที่จะรวมช็อตและเลือดเข้าไปในการกระทำและเครื่องแต่งกายของฉัน ครั้งหนึ่งฉันได้ทำตัวตลกขบขันที่ฉันอาเจียนออกมาเป็นสีดำกับไม้กางเขน (อาเจียนจริง) และดื่มมัน ผู้คนชอบสิ่งนั้นที่นั่น
หลังจากนั้นประมาณหนึ่งปีฉันก็พลาดการเขียนและเริ่มทำเพลงอีกครั้งในฐานะศิลปินเดี่ยว Pop/Digital ที่มุ่งเน้นมากขึ้น ฉันชอบอิสระในการทำดนตรีเพียงอย่างเดียวให้ฉันเช่นไม่ต้องพึ่งพาเพื่อนร่วมวง ดนตรีดูเหมือนจะไม่ได้เป็นอาชีพที่สมจริงแม้ว่าความคิดจะดึงดูดความสนใจของฉัน – แค่สิ่งที่ฉันชอบทำ ฉันทำงานในอุตสาหกรรมผู้ใหญ่เป็นเวลาหลายปีในฐานะ Domme ฯลฯ เพื่อจ่ายค่าใช้จ่ายและหลังจากเริ่มเบื่อกับเรื่องนี้เมื่อประมาณ 4 ปีที่แล้วฉันตัดสินใจว่าฉันจะไล่ตามดนตรีเป็นอาชีพมากขึ้นเพราะมันเป็นสิ่งที่ฉันชอบมากที่สุด ฉันต้องการผสมผสานประสบการณ์ที่หลากหลายของฉันเข้ากับสิ่งที่ฉันทำ-ประสิทธิภาพที่ชาญฉลาดและดนตรี
มาพูดคุยเกี่ยวกับซิงเกิ้ลของคุณ“ Kill Intercourse” ซึ่งเป็นการประท้วงต่อต้านนโยบายต่อต้านผู้หญิงและต่อต้านการขนส่งที่มีอยู่ในส่วนหนึ่งของสังคมในปัจจุบัน มีช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจงที่ก่อให้เกิดการสร้าง“ ฆ่าเพศสัมพันธ์” หรือไม่?
ประเทศนี้และรัฐบาลของมันกลัวหรือทำให้ฉันโกรธตลอดชีวิตของฉัน แต่ฉันอยู่ในสภาวะที่มีความโกรธแค้นใกล้เข้ามาในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมาการได้ยินทุกสิ่งที่น่ากลัวที่การบริหารของทรัมป์กำลังทำหรือต้องการทำเช่นนั้นจะส่งผลกระทบต่อคนชายขอบ สิ่งที่เกิดขึ้นในประเทศนี้ก็ทำให้เกิดความเกลียดชังต่อคนทรานส์ผู้หญิงคนป่วยและพิการและทุกคนที่ไม่ขาว หากคุณอ่านส่วนความคิดเห็นเกือบทุกที่ออนไลน์คุณจะเห็นว่ามันอาละวาดแค่ไหน ความจริงที่ว่าในบางรัฐผู้คนกำลังจะตายอยู่แล้วเนื่องจากขาดการเข้าถึงการทำแท้งและสถานที่เช่นเซาท์แคโรไลนากำลังพยายามทำแท้งด้วยความตาย กิเลียด-อึระดับ ฉันทำเพลงก่อนและเนื้อเพลงก็มาตามธรรมชาติ เมื่อฉันพร้อมที่จะเขียนพวกเขาฉันเพิ่งได้ยิน“ ฆ่าเซ็กส์” ในใจของฉันและคิดว่ามันเป็นเนื้อเพลงที่ยอดเยี่ยม – และไปจากที่นั่น
คุณต้องการถ่ายทอดอะไรด้วยความชั่วร้าย?
มันเป็นเพลงเกี่ยวกับความโกรธแค้นต่อหน้าความเป็นจริงที่น่ากลัว ฉันไม่ต้องการให้เป็นมากกว่านั้น ความโกรธแค้นอาจเป็นแรงจูงใจที่ทรงพลังในการเผชิญกับความอยุติธรรมและฉันคิดว่าสังคมของเราระงับความโกรธที่มาจากใครนอกจากชายผิวขาวที่ถูกต้อง บางทีฉันอาจต้องให้ตัวเองหรือคนอื่น ๆ ที่อนุญาตให้แสดงความโกรธและใช้พื้นที่ ฉันหวังว่ามันจะเป็นแรงบันดาลใจความสนุกสนานหรือการตรวจสอบความถูกต้องสำหรับผู้ที่กำลังตั้งเป้าหมายในขณะนี้
คุณกล่าวว่า“ ฆ่าเพศสัมพันธ์” ได้รับแรงบันดาลใจจากขบวนการ 4B (ซึ่งปฏิเสธการแต่งงานการเป็นแม่เพศกับผู้ชายและออกเดทในเกาหลีใต้) คุณปรับความคิดนั้นให้เข้ากับบริบทของอเมริกาได้อย่างไร?
ที่จริงแล้วมันไม่ใช่ความคิดของฉัน – ชาวอเมริกันใช้ความคิดที่ฉันรัก แม้ว่าจะไม่อยู่ในระดับที่พวกเขาอยู่ในเกาหลี แต่ฉันก็พบว่ามันเป็นรูปแบบการประท้วงที่ยอดเยี่ยม ในความคิดของฉันการควบคุมส่วนใหญ่ที่เราเห็นในประเทศที่กดขี่ผู้หญิงหรือผู้คน LGBTQ+ เกี่ยวข้องกับการควบคุมการสืบพันธุ์และเพศ
มันเป็นความต้องการการเปลี่ยนแปลง-ของระบบโดยรวมและของผู้ชายต่างเพศเป็นรายบุคคลในสังคมปรมาจารย์ซึ่งในฐานะกลุ่มสามารถใช้มันเพื่อทำการค้นหาและเติบโตอย่างแท้จริง หากเราไม่ทำให้ลูกน้อยของคุณประเทศของคุณจะไม่เติบโตและคุณจะไม่สามารถเข้าถึงเราทางร่างกายหรืออารมณ์ ฉันเชื่อว่าชาวอเมริกันจำเป็นต้องรวมและจัดรูปแบบการประท้วงที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นเช่นการนัดหยุดงานทั่วประเทศและการเคลื่อนไหว 4B เป็นตัวอย่างที่ดีของการประท้วงรูปแบบที่มีประสิทธิภาพซึ่งจะสร้างการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา
คุณหวังว่ามันจะสะท้อนกับผู้คนโดยทั่วไป แต่โดยเฉพาะกับชุมชนทรานส์และไม่ใช่ไบนารี?
ดนตรีไม่สามารถคาดเดาได้ฉันพบและลึกลับ แต่ถ้าฉันสามารถทำให้ผู้หญิงคนใดทรานส์หรือคนที่ไม่ใช่ไบนารีรู้สึกได้รับการตรวจสอบเห็นและมีแรงจูงใจที่จะเดินต่อไป-หรือแม้แต่หัวเราะคิกคักและไป มีเพศสัมพันธ์ใช่!– จากนั้นฉันรู้สึกดีกับเรื่องนั้น ฉันหวังว่ามันจะสะท้อนกับทุกคนที่เห็นด้วยกับข้อความหรืออาจรู้สึกอ่อนแอหรือมีเป้าหมาย ฉันไม่ได้วางแผนเพลงที่จะเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ทั้งหมด มันมาแบบออร์แกนิก แต่ฉันหวังว่ามันจะได้รับการตอบรับที่ดี
วิดีโอมีความสวยงามที่มองเห็นได้ซึ่งถูกครอบงำด้วยสีแดงผสมผสานกับภาพการประท้วง คุณช่วยอธิบายความคิดที่สื่อถึงความสวยงามและการเลือกภาพนี้ได้หรือไม่? พวกเขาเป็นสัญลักษณ์อะไรที่เกี่ยวข้องกับข้อความของเพลง?
ในใจของฉันมันเป็นเพลงและวิดีโอประท้วงส่วนตัวของฉัน ฉันต้องการดึงภาพจากการประท้วงจริงที่เกี่ยวข้องกับสิทธิของผู้หญิงและทรานส์ ภาพบางส่วนจากโฆษณา ฯลฯ ฉันพบโดยบังเอิญ แต่คิดว่าพวกเขาพอดีในสายตาและทำให้รู้สึกไร้กาลเวลาและทั่วโลกมากขึ้น
ความรู้สึกสีแดงและสีดำขึ้นอยู่กับเสียงของเพลง ฉันมี Covid มานานหลายปีแล้วและมันแย่ลงเมื่อปีที่แล้วเนื่องจากการติดเชื้อซ้ำดังนั้นฉันต้องหาวิธีในการประท้วงงานนั้นสำหรับฉัน ฉันมักจะไม่สามารถไปประท้วงทางร่างกายได้เพราะการยืนเป็นเวลานานไม่สามารถทำได้ – แต่ฉันสามารถสร้างวิดีโอหรือเขียนเพลงได้
คุณได้พูดคุยเกี่ยวกับวิธีที่ดนตรีของคุณพูดถึงสตรีนิยมทุนนิยมและสุขภาพเรื้อรัง คุณคิดว่าศิลปะป๊อปสามารถเป็นเครื่องมือสำหรับวิวัฒนาการในพื้นที่เหล่านี้หรือไม่?
ใช่ฉันคิดว่าสิ่งต่าง ๆ สามารถจับได้ ฉันไม่คิดว่าคน ๆ หนึ่งสามารถทำเช่นนั้นได้ แต่ความคิดแพร่กระจาย – และนั่นคือการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้น รูปแบบการสื่อสารใด ๆ สามารถสร้างการเปลี่ยนแปลงและดนตรีคือการสื่อสาร
คุณมีแผนอะไรสำหรับโครงการต่อไปของคุณ?
ฉันกำลังปล่อยเพลงเต้นรำที่ก้าวร้าวและได้แรงบันดาลใจจากบ้านโดยใช้เสียงหุ่นยนต์ที่สร้างขึ้นมาและหุ่นยนต์ที่ฉันสร้างขึ้นทางออนไลน์ อัลบั้มนี้ได้รับอิทธิพลจากประสบการณ์ของฉันในการได้รับความเสียหายทางร่างกายอย่างต่อเนื่องโดยไวรัสที่ประเทศส่วนใหญ่อยากจะลืม – แต่ฉันทำไม่ได้และไม่ได้ทำคนอื่น ๆ เช่นฉัน เงินทั้งหมดของฉันไปที่การรักษาแปลก ๆ เพื่อให้เซลล์ของฉันทำงานได้เนื่องจากไม่มีใครอยู่ภายใต้การประกันของฉันปฏิบัติกับ Covid ที่ยาวนานและฉันก็โกรธมากหลังจากไม่กี่ปีที่ผ่านมาจัดการกับสิ่งนี้เพียงอย่างเดียว ในเชิงแนวคิดเด็กผู้หญิงที่เปล่งเสียงหุ่นยนต์ตัวนี้ที่ฉันสร้างขึ้นสำหรับอัลบั้มนั้นเป็นเหมือนหญิงสาวผู้ป่วยที่ป่วยหนักและร้อนแรงที่กลายเป็น bioweapon ที่พยาบาท บางทีเธออาจจะเป็นไซบอร์ก? มันสนุกมากที่ได้ทำ ฉันชอบอารมณ์ขันและฉันคิดว่ามันมีมากมายและเป็นคนเต้นสุด ๆ ฉันยังทำงานร่วมกับนักเต้นที่มีความสามารถบางคนเพื่อสร้างชุดสดที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดที่แตกต่างเหล่านี้ทั้งหมดจากเพลงต่าง ๆ ของฉันและสร้างเรื่องราว ฉันตื่นเต้นที่จะลองทำอะไรบางอย่างที่แตกต่างในแบบที่จะเคารพขีด จำกัด ทางกายภาพของฉัน – การที่คนอื่นทำไปรอบ ๆ บนเวทีจะเป็นประโยชน์จริงๆในตอนนี้และฉันคิดว่ามันจะน่าตื่นเต้นสำหรับคนที่จะดู อีกอัลบั้มเต็มความยาวที่ฉันกำลังทำอยู่เช่นกันแม้ว่ามันจะยังคงผลิตเบียร์อยู่
เชื่อมต่อกับฟุ่มเฟือย
โพสต์ การพูดถึง “Kill Intercourse” และจุดตัดของศิลปะป๊อปและการต่อต้านทางการเมือง ปรากฏตัวครั้งแรกใน Ladygunn–
